Le Spatialisme dans l'Art
Le Spatialisme est un mouvement artistique qui a vu le jour en 1950, mais qui a été théorisé dès 1946 par le peintre italo-argentin Lucio Fontana. Il est lié à l'Art informel. Le but de ce mouvement était de créer une forme d'art qui ne répondrait plus aux codes académiques, mais qui chercherait à aller plus loin que de simples couleurs apposées sur un support. Il visait à donner une vie et une poésie propres à des constructions concertées de formes et de couleurs.
Les caractéristiques du Spatialisme
Le Spatialisme était une réaction aux mouvements abstraits de l'époque et aux codes académiques de l'art traditionnel. Les artistes qui adhéraient à ce mouvement cherchaient à utiliser des moyens nouveaux pour créer des formes d'art inconnues. Le Spatialisme cherchait à créer une nouvelle forme de langage artistique qui exploiterait toutes les potentialités de l'espace comme terrain d'expression. Les œuvres d'art produites par les spatialistes se caractérisent par :
- L'utilisation de matériaux nouveaux tels que la toile, la tôle ou même la céramique.
- L'utilisation de moyens nouveaux pour créer des œuvres d'art, tels que l'énergie électrique, le magnétisme, les rayons X et la lumière.
- L'intégration de l'environnement dans la création de l'œuvre d'art.
- L'exploration des relations entre les couleurs et les formes spatiales.
Lucio Fontana, le fondateur du Spatialisme
Lucio Fontana est considéré comme le fondateur du mouvement Spatialiste. Né en Argentine d'un père italien, Fontana s'est installé en Italie en 1939. Il a commencé sa carrière artistique en tant que peintre figuratif, mais a rapidement été attiré par les mouvements artistiques expérimentaux.
Fontana a commencé à expérimenter avec la sculpture et a créé des œuvres d'art qui intégraient des éléments spatiaux, tels que des trous et des fentes, dans leur conception. En 1946, il a rédigé le Manifeste de l'Art Spatial, qui expliquait la philosophie de son nouveau mouvement artistique. Fontana a encouragé les artistes à libérer leur imagination et à expérimenter avec les moyens et les matériaux pour créer de nouveaux types d'œuvres d'art.
L'impact du Spatialisme sur l'Art
Le mouvement Spatialiste a eu un impact significatif sur l'Art, en particulier sur l'Art informel et l'Art abstrait. Le mouvement a été influencé par d'autres mouvements artistiques expérimentaux de l'époque, tels que le Surréalisme et le Dadaïsme.
Le Spatialisme a encouragé les artistes à explorer de nouveaux territoires, et a fourni une forme d'expression artistique qui n'était pas contrainte par les codes académiques traditionnels. Il a permis aux artistes d'expérimenter avec les matériaux et les technologies nouvellement disponibles pour créer des formes d'art innovantes.
Le Spatialisme a également influencé d'autres mouvements artistiques tels que l'Op Art et le Kinetic Art, qui ont utilisé les illusions d'optique et des éléments cinétiques pour créer des œuvres d'art qui semblaient bouger ou changer en fonction de l'angle de vue.
Conclusion
Le Spatialisme est un mouvement artistique expérimental qui a été fondé par Lucio Fontana en 1950. Il visait à créer une forme d'art qui ne répondrait plus aux codes académiques traditionnels, mais qui chercherait à aller plus loin que de simples couleurs apposées sur un support. Le mouvement a encouragé les artistes à explorer de nouveaux territoires et a fourni une nouvelle forme d'expression artistique qui n'était pas contrainte par les codes académiques traditionnels. Le Spatialisme a eu un impact significatif sur l'Art, en particulier sur l'Art informel et l'Art abstrait, et a inspiré d'autres mouvements artistiques tels que l'Op Art et le Kinetic Art.
Sources:
- Wikipédia - Spatialisme
- Composition.gallery - Qu'est-ce que le spatialisme?
- Amélie, Maison d'art - Lucio Fontana le spécialiste du spatialisme
- Savoir.fr - Arts - Les mouvement dans la peinture : Spatialisme
- Art-info.be - Spatialisme
- Fragonarts - Le Spatialisme
- Encyclopædia Universalis - Spatialisme, art
- Galerie d'estampes d'art Champetier - Spatialime, Lucio Fontana
- Larousse - Spatialisme
- Wikiwand - Spatialisme (art)
Le spatialisme est un style artistique conçu par le groupe d'avant-garde italien du même nom. Son but était de dépasser les conventions de l'art traditionnel et de s'inspirer de l'architecture et de l'espace, d'où son nom. Les principales caractéristiques des œuvres spatialistes sont les mouvements et les couleurs intenses, ainsi qu'un mélange d'éléments abstraits et figuratifs.
Les artistes spatialistes travaillaient dans une variété de médias, y compris la peinture, la poésie, la photographie et la performance. Parmi les plus connus figurent les sculpteurs Lucio Fontana et Enrico Castellani, ainsi que le poète et critique d'art Filippo Tommaso Marinetti. Ils se sont tous consacrés à créer des œuvres qui étaient à la fois charismatiques et déstabilisantes.
Le spatialisme a profondément influencé la création des avant-gardes de l'après-guerre et a été reconnu comme un mouvement majeur dans l'art du vingtième siècle. Pour moi, le spatialisme offre un moyen d'explorer les limites des possibilités créatives. J'ai eu la chance de visiter la première exposition des travaux spatialistes à Rome et c'était une expérience spectaculaire. J'ai été inspiré par la liberté et les nouvelles approches qu'offraient ces œuvres et qui m'ont encouragé à poursuivre ma propre exploration de l'art.
Source : Paddytheque - Art contemporain